Chiến đấu của Doom phát triển như thế nào cùng với âm nhạc kim loại hiện đại

Kết nối lâu dài của Doom với âm nhạc kim loại là không thể phủ nhận. Một ghi chú duy nhất từ ​​bất kỳ nhạc phim nào ngay lập tức gợi lên hình ảnh ma quỷ của loạt phim, phản ánh thẩm mỹ của các ban nhạc như Iron Maiden. Mối quan hệ cộng sinh này giữa trò chơi và âm nhạc nặng hơn đã phát triển cùng với lối chơi của nhượng quyền thương mại, phát minh lại trong suốt lịch sử hơn 30 năm của Doom. Từ nguồn gốc kim loại thrash của nó, DOOM đã kết hợp nhiều loại kim loại khác nhau, đỉnh cao là cường độ kim loại của DOOM: thời kỳ đen tối .

Nhạc phim của Doom năm 1993, bị ảnh hưởng bởi những người khổng lồ kim loại cuối thập niên 80/đầu thập niên 90 như Pantera và Alice in Chains, được thể hiện rõ ràng trong các bài hát như "Untitle" (E3M1: Hell Keep), lặp lại "Miệng chiến tranh" của Pantera. Điểm số tổng thể rút ra từ Thrash Metal, gợi nhớ đến Metallica và Anthrax, hoàn toàn bổ sung cho hành động và cuộc gặp gỡ ma quỷ có nhịp độ nhanh của trò chơi. Nhạc phim của Bobby Prince vẫn là biểu tượng, phản ánh nhịp điệu của trò chơi súng không thể quên của trò chơi.

Synergy này tiếp tục trong hơn một thập kỷ cho đến khi phát hành Doom 3 năm 2004. Phần giới thiệu kinh dị sinh tồn này, trong khi thử nghiệm, chấp nhận rủi ro. Tốc độ chậm hơn của nó đòi hỏi một cảnh quan âm thanh mới. Trong khi sự tham gia của Trent Reznor ban đầu được xem xét, Chris Vrenna (cựu thành viên Nine Inch Nails) và Clint Walsh cuối cùng đã sáng tác nhạc nền, lấy cảm hứng từ âm thanh phức tạp và trong khí quyển của công cụ. Chủ đề chính của Doom 3 có thể dễ dàng là một bản nhạc thưởng công cụ, chữ ký thời gian độc đáo của nó và âm thanh phù hợp hoàn hảo với bầu không khí kinh dị của trò chơi.

Mặc dù thành công thương mại, các yếu tố kinh dị sinh tồn của Doom 3 hiện được coi là một ngoại lệ trong sê -ri. Điều này trùng với một thời kỳ tiến hóa trong các trò chơi FPS (Call of Duty, Halo) và Metal Music (hậu quả của Nu-Metal). Mặc dù hướng lấy cảm hứng từ công cụ của DOOM 3 đã chứng minh thành công, nhưng nó vẫn là một mục duy nhất trong sê-ri.

Việc khởi động lại Doom 2016 đánh dấu sự trở lại chiến thắng cho hình thức. Các đạo diễn Marty Stratton và Hugo Martin đã dẫn đầu một sự hồi sinh của hành động có nhịp độ nhanh của nhượng quyền thương mại, được bổ sung hoàn hảo bởi nhạc nền đột phá của Mick Gordon. Điểm số, một kiệt tác DJENT, được coi là một trong những bản nhạc trò chơi video tuyệt vời nhất từng được tạo ra. Nhịp điệu mãnh liệt, đau lòng của nó hoàn toàn phù hợp với trò chơi súng trực quan của trò chơi.

Doom Eternal (2020), đồng thời có tác phẩm của Gordon, phải đối mặt với sự phức tạp sản xuất, dẫn đến một bản nhạc, trong khi mang chữ ký của mình, cảm thấy hơi kém so với người tiền nhiệm. Lạc kim loại của nó phản ánh xu hướng của thể loại vào cuối những năm 2010/đầu những năm 2020, thu hút những ảnh hưởng từ các ban nhạc như Mang lại cho tôi Horizon và kiến ​​trúc sư. Sự thay đổi trong trò chơi âm thanh này, kết hợp các yếu tố platforming và câu đố bên cạnh chiến đấu mạnh mẽ .

Trong khi Doom 2016 vẫn là một yêu thích cá nhân, Doom vĩnh cửu , mặc dù xuất sắc và sáng tạo, thiếu sức mạnh thô của người tiền nhiệm. Điều này phản ánh sự phát triển của các ban nhạc metalcore, thường ủng hộ các tác phẩm ít được đánh bóng hơn.

Doom: The Dark Ages trình bày một chương mới hấp dẫn. Trò chơi, được tiết lộ trong Xbox Developer Direct, thể hiện những thay đổi chiến đấu đáng kể. Nhạc phim, được sáng tác bằng cách hoàn thiện, dường như lấy cảm hứng từ cả kim loại cổ điển và hiện đại, phản ánh sự pha trộn của trò chơi các yếu tố cam chịu cổ điển và cơ chế mới.

Tốc độ chậm hơn và sự nhấn mạnh vào chiến đấu gần nhau bằng cách sử dụng một lá chắn, gợi nhớ đến sự diệt vong ban đầu, được mở rộng với các mech và rồng khổng lồ. Nhạc phim, kết hợp các yếu tố của những sự cố nặng nề của Knocked Loose và những khoảnh khắc giống như tiếng vang, hứa hẹn một âm thanh mạnh mẽ và năng động.

Sự kết hợp của các yếu tố Doom cổ điển và cơ chế mới, được nhân đôi trong sự pha trộn của âm nhạc về sự phá hủy của trường học cũ và Metalcore hiện đại, tạo ra một triển vọng ly kỳ. Doom: The Dark Ages có vẻ sẽ xây dựng dựa trên thế mạnh của loạt phim, mang đến trải nghiệm mới thú vị cho cả người hâm mộ Doom và Metal. Chiến đấu của trò chơi chắc chắn sẽ chiếm vị trí trung tâm, với nhạc nền đóng vai trò là một bối cảnh quỷ dữ phù hợp. Dự đoán cho sự phát hành của Dark Ages là cao, hứa hẹn một album kim loại yêu thích mới tiềm năng cho nhiều người.